
「アンモナイト」(Ammonite),為菊石之意
一聯想到的即便是年代久遠的化石
後世的人們透過挖掘來了解其年代與更多資訊,或許會發現許多意想不到的事
或許Plastic Tree希望歌迷們也能透過「挖掘 」這張專輯,發現他們所創造出意想不到的音樂世界觀
如果說在紛擾糾結的不安定中卻能感受到那其中寧靜的安定,《Thirteenth Friday》是最能表達這樣的氛圍。迷幻與帶些頹廢、庸懶的英式風格旋律,與Vocal.有村龍太朗輕細的呢喃,產生與一般常人熟知的英式迷幻搖滾不一樣的風格
淡淡哀傷的《ムーンライト――――。》依舊是Plastic tree式的抒情曲
不禁讓人回想起ネガとポチ裡的《真赤い糸》
宛如未來感、帶電音的前奏,彷彿可以跟著Plastic tree一起來趟時空旅行?
帶點庸懶、平穩的《退屈マシン》安排在情緒與曲調起伏較大的《みらいいろ》之前,可以很明顯區隔這兩首的特色
藉由前奏醞釀爛漫氣息的《雪月花》,到後來節奏快速的電吉他與鼓,宛如美麗中帶有剛毅堅定
《アイラヴュー・ソー》相當俏皮輕鬆,表現出某種強烈個人自我風格的歌曲
《アリア》的旋律令人印象深刻;如果說剛聽完整張專輯,除了主打或單曲之外的歌曲,這首將會是令人印象鮮明的曲子
《デュエット》帶點嘗試性與出乎意料的音符跳躍節奏,算是這張專輯裡相當另類的歌曲
《バンビ》感覺相當輕鬆愉悅;如果拿人與夕陽的關係來比喻,這首就像是在夕陽下奔跑,《さびしんぼう》則是慢慢地在夕陽下散步吧?
編曲宛如深海中的水中探測器《~ 作品「ammonite」~》
這樣的安排似乎刻意區隔開上一首與下一首歌曲,亦或是為了下一首而安排在這個順序?
沉重情緒像細雪漸漸堆疊般的《ブルーバック》,經過中間鼓聲與吉他的演奏後,主唱龍太郎的歌聲似乎更加的沉重了。當唱出ブルーバック後,沉重的情緒隨著鼓聲與歌聲,像細雪轉變為大雪急速降下,似乎一整個人被埋入急遽雪片般的沉重情緒
雖然字面上為"陰森的"意思,《spooky》營造的氛圍卻與一般認知的感覺似乎又不太一樣
不過當主唱龍太郎唱出"ほら"後,頓時某種揮之不去、謎樣的回音佔據在腦海中